Era il 1934 Welles aveva solo 19 anni, ma era già attore e speaker radiofonico a New York. Siamo ancora lontani dal delirio radiofonico de La guerra dei mondi, nonostante ciò la sua voglia di strafare era già evidente.

The Heart of age è il suo primo cortometraggio ed è un vero e proprio delirio blues. Clownerie e surrealismo, sperimentazione ed errori, stampe in negativo e mimica esagerata.

Sono otto minuti. Da ascoltare con gli occhi.

Quindi è inutile star qui a parlarne. Buona visione.

Questo è il video gentilmente youtubbato da magikrhino

Le prime immagini sono crude e toccanti, il macabro omicidio plurimo consumato in una normale casa del napoletano da infatti avvio alla scioccante tragedia di Vito. Quello che segue sono le vite di questi ragazzi, figli di nessuno, che si trovano a sopravvivere nella giungla metropolitana di una metropoli famelica come Napoli.

Il film procede per analogie, dando una spietata immagine degli anni ottanta, dove vita e flusso televisivo finiscono per accorparsi, sovrapporsi. Dialoghi televisivi doppiano la vita degli appartamenti suburbani, i capelli cotonati delle serie americane  si mischiano ad improbili imitazioni napoletane. "Gesu verrà" dice la preside "magari attraverso la televisione". E forse vestito come Sylvester Stallone, aggiungerei.

La Napoli che si vede è quella dei primi anni '90, vista con gli occhi di un bambino di dodici anni che è già cresciuto troppo in fretta. Gli scippi con il mitico Sì della Piaggio, le partite a calcetto su campetti d'asfalto, le rapine, i furti in appartamento, i videogiochi nei bar, le sale biliardo, le prime sigarette, lo spaccio di droga, l'uso di droga, le inculate in galera, la pizza fredda, la Tv, gli spot pubblicitari. gli spot pubblicitari, gli spot pubblictari, 90° minuto, le autoradio, Il Napoli con Policano, i morti di eroina, i tuffi sui sacchetti dell'immondizia prima che diventassero emergenza, Rambo, i titoli di coda tagliati, l'Italsider...

Capuano in questo film non assolve nessuno, la realtà è presentata nella sua crudezza senza mediazioni o moralismi. Lo stesso  protagonista si porta sulle spalle una storia, ricostruita non per cercare una giustificazione ai suoi comportamenti ma per cercare di restituire la complessità di una figura non facile da colpevolizzare.

Un gran film dunque, pieno di coraggio e con intuizioni a dir poco geniali. Una su tutte il sogno di fuga dal carcere del protagonista Vito, che si immagina attraversare gli spazi della prigione come un personaggio di un videogiochi che deve giocarsi tutto all'ultima moneta.

Titolo: Vito e Gli Altri
Regia: Antonio Capuano
Cast: Pasquale Amore, Massimo Antacido, Giovanni Bruno, Antonio Farak, Giuseppina Fusco, Antonio Iaccarino, Mario Lenti, Pina Leone
Sceneggiatura: Antonio Capuano
Data: 1991
Genere: Sociale/Drammatico

Looking for a Chicago photographer with the will to hang on? Eric is the guy to follow your docu drama or wedding. No pantyhose were harmed in the making of this short film.

well, ok here's another one for the decent, serious crowd... just looking for an available, Chicago, film maker with a passport!

For more information about GNAT or the NBAF please visit nobio.org

This program is available in NC every Monday @8:00pm on The People's Channel.
Original airdate for this program: Monday July 28 2008.


NBAF in NC: NOBIO pt.1 from LibertyTUBEtv on Vimeo.

 

Il film di Kieslowski è un affresco sulle possibilità della vita. Attraverso immagini suggestive il film ci mette di fronte al doppio possibile di ogni singolo atto della nostra esistenza. Non c'è nessuna retorica dietro la costruzione della doppia vita di Veronica, perché il racconto è lasciato alle immagini, alle allusioni, ai semplici gesti della vita quotidiana.

Il film parla al cuore più che al cervello, attraverso lo stimolo dei nostri principali sensi: la vista (stimolata dalle scelte cromatiche sempre altamente suggestive di Kieslowski) e l'udito (attraverso la musica di Zbigniew Preisner, vero pilastro narrativo del film).

Per questa sua irrazionalità sensitiva il film necessita dunque di un altro narratore, all'interno della storia: Il burattinaio che aiuterà a comprendere, o meglio a gettare in un alone di mistero più fitto, la doppia vita della protagonista. Sarà lui, infatti, a muovere i fili della storia, facendo oscillare la comprensione del film e lasciandoci sospesi come fantocci di porcellana.

Scheda del film

Titolo Originale: LA DOUBLE VIE DE VERONIQUE

Regia: Krzysztof Kieslowski

Interpreti: Irène Jacob, Philippe Volter, Claude Duneton, Sandrine Dumas, Louis Ducreux, Aleksander Bardini

Durata

Una ragazza polacca, Weronica, e una francese, Vèronique, pur non avendo nessun legame, sono uguali come gocce d'acqua, hanno lo stesso amore per la musica e la stessa malformazione al cuore. Per una misteriosa corrispondenza, la francese farà tesoro della tragica esperienza dell'altra.

L’occhio di Howard Hawks è una macchina perfetta che si muove negli spazi disegnando traiettorie millimetriche e zone delimitate tra vita e morte.

I gangster vengono trasformati in fantocci e stilizzati attraverso tic o situazioni-tipo che accentuano il loro carattere posticcio. Tic che indicano una vita inceppata, così come le croci diventano simbolo di una morte precoce, incombente sin dall’inizio sul volto di Tony Camonte (Paul Muni)

Tutto è precisione e disarmonia. La precisione di ogni minimo movimento di macchina, la disarmonia creata dai colpi di mitra, la costruzione perfetta di ogni scena e il caos delle esplosioni.

La serietà della morte, contro le irriverenti gag della vita.

Il film dunque mette in discussione l’ordine costituito, ribaltando continuamente i ruoli dei personaggi. Gangster umani, boss intimoriti, poliziotti violenti. Ogni personaggio è umanamente surreale, impedendo così ogni tipo di identificazione.

L’accusa nei confronti della mafia è evidente. Il moralismo di Hawks pure. Ma aleggia un desiderio di rivalsa imperante, unica via di fuga dal ruolo che ci è stato assegnato.

Titolo Originale: SCARFACE
Regia: Howard Hawks
Interpreti: Paul Muni, Ann Dvorak, George Raft, Boris Karloff, Vince Barnett, Karen Morley
Durata: h 1.25
Nazionalità:  Usa 1931
Genere: drammatico

Tratto dal libro "Scarface" di Armitage Trail
Al cinema nel Marzo 1931

Ispirata alla vita di Al Capone, la scalata al potere di un piccolo boss mafioso che diventa il numero uno d

ella criminalità organizzata di Chicago degli anni Trenta. Il film ha avuto un rifacimento nel 1983 diretto da Brian De Palma.

P.s. I film devono essere presentati entro il 20 agosto 2008... Come on!

BOYS&GIRLS :D E TODO MUNDO
Sono gli ultimi giorni se volete partecipare alla terza edizione del Sabaoth International Film Festival, che si svolgerà a Milano dal 12 al 15 Novembre 2008.

Come nelle precedenti edizioni, il SIFF raccoglierà i migliori talenti e le personalità più rappresentative di un tipo di cinema "alternativo", che all'estero ha ampio spazio sia nelle sale sia nell'home video, ma che in Italia non vanta ancora un mercato significativo.

Il tipo di cinema che il Sabaoth Festival vuole proporre e incentivare non è solo quello dei grandi film storici sulla vita di Gesù, come si sono fatti nel passato, né il cinema dei “buoni sentimenti”. Pensiamo invece che si possa sviluppare anche nel nostro Paese un cinema indipendente, povero di risorse (perché difficilmente oggi i produttori investirebbero in un settore di nicchia come questo), ma ricco di idee, non realizzato in mega studi, ma con tecnologie che ormai sono alla portata di tutti e permettono di produrre anche da sé ottimi lavori, ma soprattutto con la voglia di condividere un’esperienza spirituale che dà il valore aggiunto a qualsiasi opera d’arte.

Possono partecipare film provenienti da tutto il mondo, nelle categorie:
- cortometraggi
- lungometraggi
- documentari
- film d’animazione
- film realizzati da studenti
Ogni categoria prevede un vincitore, cui viene assegnato l’ "ADAM AWARD", premio ormai riconosciuto come l”OSCAR” del cinema cristiano!

Bando di concorso e informazioni:
www.sabaothfilmfestival.com

Nuovo perché sostituisce quello "sperimentale" precedente, non più aggiornato da parecchio. Nasce, o rinasce, per mantenere traccia delle attività del gruppo Silosproduction, al di là di quello che si vede come risultato finale (i film o il sito).

In realtà infatti sono sempre molte le novità in merito e anche chi le vive in prima persona poi se le dimentica... Quindi questo blog dovrebbe essere come un diario per aggiornare ma anche per ricordare quello che è stato... Poi si potranno raccogliere idee e pensieri vari che in futuro potrebbero essere utili per sviluppare nuovi progetti.

Per chi non lo sapesse (il 99.99% della popolazione) Silosproduction è un gruppo di persone che realizza video, non per professione ma per il puro piacere di farlo: cortometraggi in primo luogo, ma anche spot, documentari, lungometraggi, videoclip ecc...

Nel blog si parlerà di questa attività: le novità, le idee che man mano si sviluppano, approfondimenti sui lavori già svolti, argomenti correlati e tutto quello che può riguardare questa casa di produzione da 1 euro.

Naturalmente il blog è anche un possibile punto di incontro per chi volesse collaborare, aiutarci e proporre idee. Chi non ha mai pensato di fare "cinema"? Con noi non lo farete :) però almeno crederete di fare qualcosa di abbastanza simile... è già molto... Quindi attendiamo anche nuovi "seguaci".

Sembene Ousmane

Con Be kind, Rewind Gondry ci mostra nuovamente l'arte di sognare al cinema. Anzi, questa volta Gondry ci presenta l'arte di sognare il cinema. Non siamo più di fronte all'artigianato artistico de L'arte del sogno, ma ad alla manipolazione digitale dell'immagine. Più che un film è un atto d'amore e di speranza per le nuove cineamtografie emergenti e, allo stesso tempo, un'aspra critica nei confronti dell'industria cinematografica e al monopolio del diritto d'autore.

L'amore per un cinema fatto di riciclaggio più che produzione, di passione e di piccoli incassi più che di cifre da capogiro, di artigianato più che di arte, di quartieri più che di ricostruzioni scenografiche. L'amore di un cinema, dunque, che vive nella vita.

Ed è attraverso la vita che il cinema può essere riconsiderato. Fuori dalle logiche dell'industria i filmoni americani finiscono per riacquistare un loro senso, decostruiti e ricostruiti nei discorsi collettivi, nella cultura popoalre. E allora bisognerebbe asoltare la voce del quartiere che non chiede blockbaster o film "impegnati" ma film fatti di mente e cuore un cinema fatto da uomini e non da macchine, né da artisti. Un cinema umano, orizzontale, diretto, che non ci guarda dall'alto in basso, che non vuole insegnarci niente, ma che ci offre uno sguardo diverso della nostra realtà.

E, come nelle più belle poesie, quel che viene fuori è uno sguardo incantevole e ribelle intriso di dissacrante ironia. La scirttura del nuovo cinema è già iniziata: quando gireremo un film al giorno i burocrati del cinema saranno ancora impelagati nell' illogistica dei trasporti, nella costruzione di scenografie e tra i contratti degli attori.

I futuri attori saranno amanti del cinema, la pellicola si frantumerà in bit e i nostri quartieri si trasformeranno in set. E dalle discariche del consumismo nasceranno nuove scenografie.

Titolo Originale: BE KIND REWIND

Regia: Michel Gondry

Interpreti: Jack Black, Danny Glover, Mos Def, Melonie Diaz, Mia Farrow, Sigourney Weaver

Durata: h 1.38
Nazionalità:  USA 2007
Genere: commedia
Al cinema nel Maggio 2008

Jerry e Mike sono amici dall'infanzia. Jerry è il meccanico della zona. Vive in un camper e teme le radiazioni che provengono, secondo lui, dalla centrale elettrica vicina. Mike lavora in un negozio che noleggia videocassette di proprietà del signor Fletcher, un appassionato fan di Fats Waller. Il giorno in cui Fletcher decide di partire per un viaggio affida il negozio a Mike invitandolo a tenere Jerry, decisamente esuberante, alla larga. Mike comprende in ritardo l'avvertimento e intanto Mike ha fatto il danno: avendo tentato di entrare nella centrale ha finito con l'essere così caricato di energia da smagnetizzare tutte le videocassette. Che fare? Una soluzione c'è. I due girano amatorialmente versioni short dei blockbuster del cinema. I film, una volta noleggiati, piacciono e la richiesta si fa sempre più pressante. Ma c'è un altro problema che incombe: una società immobiliare vuole abbattere l'edificio...

•  Link al sito di BE KIND REWIND - GLI ACCHIAPPAFILM

Di Trippi

La tv fatta da chi guarda, ecco di cosa parlerà Al Gore in Cattolica, a Milano, il prossimo 9 maggio durante la tavola rotonda (con Aldo Grasso e Parsi,)"La Tv capovolta. Current: il nuovo corso dell'informazione".

Al Gore dovrebbe spiegarci cos'è questa tv crossmediale (un tempo si parlava di intermedialità, ma devo essere rimasta indietro!) in arrivo al canale 130 di Sky

Current, al suo sbarco in Italia come primo Paese non di lingua inglese, manderà in onda informazioni e intrattenimento ventiquattr’ore su ventiquattro. Il palinsesto è una play list di brevi video, chiamati “Pod”, - piccole pillole di informazione dai 2 agli 8 minuti di durata - raccolti in fasce di programmazione tematica di facile e veloce fruizione. Oltre ai Pod realizzati dalla redazione italiana, sul canale sarà visibile il meglio dei contenuti provenienti da tutto il mondo, doppiati o sottotitolati. Gli spettatori diventano veri e propri collaboratori del canale e saranno principalmente giovani tra i 18 e i 35 anni.

Ma veniamo alla parte interessante:

Tutti i “pod” che andranno in onda saranno ricompensati con cifre tra i 200 e i 1000 euro: il 30% del palinsesto farà affidamento proprio a questi ragazzi.

Personalmente Al Gore e il suo nobel non mi convincono, il tema è stato più volte motivo di discussione tra la sottoscritta e il Signore delle tempeste, ma l'iniziativa mi pare interessante e ogni tentativo di Tv dal basso, o al contrario è come minimo degna di attenzione!

Anche perchè leggo che i contributi consistono in:

brevi documentari raccolti su internet da una tribù di giovani video maker: informazioni, notizie, curiosità, intrattenimento, tendenze, mode, costumi, stili di vita, musica, arte, ambiente… da ogni angolo del pianeta. In America la nuova Tv ha legato il suo nome allo scoop dell’uragano Katrina..

Infatti a quanto pare le uniche immagini A TERRA sono state girate da un filmaker che poi le ha mandate on line!

Anche se l'iniziativa viene colta sulla piattaforma di quel magnate che non solo si è pigliato il Wall Street Journal, non solo ha mandato a pescare il direttore, ma si è anche piccato di scrivere un editoriale di suo pugno!! Mi aspetto che anche lui si butti in politica o che il nostro Presidente del consiglio in pectore si cimenti in editoriali dalle pagine dei suoi giornali o delle sue tv.. mah!

Mi auguro solo che il Signore delle Tempeste, fan del mancato presidente e assiduo frequentatore dei chiostri dell'università, non si perda l'evento perchè mandato a lavorare altrove!

Visti GLI ARGOMENTI di cui parliamo sul nostro blog e per smorzare un pò la seriosità di questo post vi linko un video.

..a chi non è mai capitato di vivere un Deja Vu ?

beh...a me capita spesso, e in una mattina di ottobre mi è saltata nella testa un'idea per un corto...subito mio padre mi ha seguito e abbiamo realizzato questo corto.

E quante volte abbiamo vissuto un momento che ci sembrava familiare?

Io quasi sempre rivivo gli stessi momenti e quando fuocalizzo l'istante preciso, tutto scompare e non  ricordo più nulla, o come dire l'evento cambia e il Deja Vu si manifesta solo in metà!!!

Ecco il corto nato da queste esperienze
[dailymotion id=x5e6fd&]

Check out the brilliant 60-second short created by Oscar winning director Michel Gondry (Eternal Sunshine of the Spotless Mind) and Motorola; includes exclusive behind the scenes footage and designs from Gondry’s sketch book.

Una videocamera che registra su Dvd-ram è ideale in termini di versatilità e di gestione dei filmati: fate attenzione però perché sono pochi i lettori in circolazione in grado di leggere questo formato. Se invece scegliete una videocamera che registra su Dvd-rw potete rivedere immediatamente il filmato, inserendolo direttamente nel lettore dvd: non avrete però la possibilità di fare montaggio video già con la videocamera. Con la scheda di memoria c'è il rischio di avere poco spazio per registrare perché la capacità delle schede è ancora abbastanza limitata.

Le videocamere che registrano sulle cassette miniDV, per ora, sono ancora le più vendute e decisamente le più economiche. Consentono di registrare un'ora di filmato e possono essere facilmente archiviate.

fonte:altroconsumo.it

Documentary tip #4

- A Documentary film maker is sometimes denied entry.
- Improvise - always carry radio mics and get a great visual.